온라인 강의



이 클래스가 왜 필요할까요?



유튜브만 뒤져봐도 수많은 강의들이 있지만


불필요하고 정확하지 않은 정보들로 넘쳐납니다.


누군가는 자신들만이 가진 특별한 비법이 있다며 학생들을 속이기도 합니다.


또 대부분의 음악 강의가 트렌디 하지 못하고 과거의 방식에서 벗어나지 못하곤 합니다.


좀 더 정확하고 즐겁게 또 세련된 작곡법을 전달하려고 합니다.


더 나아가 저희와 함께 커나갈 수 있는 동료가 되길 바랍니다.


강사 소개


Django


10년 차 프로듀서


팔로알토, 로꼬, 폴블랑코, 수민, 한해 등 다양한 아티스트들과 작품활동


아디다스, 리바이스, 카카오, 29cm 등의 광고음악 감독


서울패션위크 음악 감독


'000' 이라는 이름으로 프로젝트 활동 중


클래스 101 음악부분 베스트 강사


음악 유튜브 채널 장고의 리듬DIY 운영


4824sound 대표


Kpop 음악 제작 팀 16441 대표


가우디오랩, 써밋플레이 등 다양한 음악, 음향 관련 스타트업과 협력 중



DJANGO

PRODUCING Level-up CLASS 


1. FL Studio 20을 이용해 여러분들의 곡을 한 단계 업그레이드 시키고 완성단계까지 배우는 수업입니다.

2. 유튜브 라이브 비밀 링크를 통해  매주 목요일 오후 9시~11시  수업이 진행됩니다.
3. 라이브 수업에 참여하지 못했다면 언제든 보고 복습하실 수 있도록 다시보기 링크도 제공됩니다.
4. 매주 수강생 여러분이 작업해 보내주시는 파일들을 피드백 해 드리고 고쳐봅니다.
5. 각 기수 만의 카카오톡 채팅방을 통해 언제든 질문과 피드백이 가능합니다.
6. 프로듀싱에 필요한 오디오 샘플을 제공합니다.
7. 실제 프로페셔널하게 완성된 트랙의 프로젝트를 완전 공개합니다.
8. 공부에 자극을 줄 수 있는 라이벌, 또 협업을 위한 동료를 얻어가실 수 있습니다.
9. 12주간의 수업과 과제를 빠지지 않고 완료하신분에게는 10만원상당의 샘플을 증정합니다.
10. 30명의 정원을 두고 있기 때문에 좀 더 집중해서 공부하실 수 있습니다.

REVIEW

0부터 시작하는 소심한 사람의 리뷰

흐림

0부터 시작하는 소심한 사람의 기초클래스,기초화성학 리뷰입니다.

악기도 다룰 줄 모르고, 음악을 잘 모르지만 작곡,프로듀싱을 공부해보고 싶은 사람들에게

작은 도움이라도 될 수 있다면 좋겠다고 생각해 작성하게 되었습니다. 두서가 없더라도 이해부탁드립니다.

 ( *장문,노잼주의 / 요약은 맨 아래에! )



▶계기

어느날 음악을 듣다가 문득, 모종의 이유로 직접 만들어보면 어떨까라는 생각이 들었습니다.

물론, 처음 시작할 때는 작곡을 한다는 것이 막연하고 어려워보여 두려웠지만

나중에 후회하기 보다는 한번 무작정 해보자. 하고 마음먹었습니다. 그리고 시작도 전에 난관에 부딪혔죠.

 

‘나처럼 성인이 되어서 갑자기 하고 싶은 사람은 어떻게 해야할까? 무엇부터 시작해야하지?’

 

막상 검색을 해서 찾아보려고 해도 아는 것이 없으니 무엇을 궁금해해야 할지, 무엇을 검색해야 할지조차도 알 수가 없어서 

갑자기 아무것도 모르는 어린아이가 된 기분이었어요.

 

그럼, 혼자서 시작하는 것이 어렵다면 누군가에게 배워보는 것은 어떨까란 생각으로 이 곳 저 곳을 기웃거리던 중에 

클래스 101에서 장고쌤의 수업을 알게 되었습니다. 

많은 부분에서 매력적이었지만 수강 기간이 정해져 있다는 점 하나가 아쉬웠어요.

 

그러다 클래스 101,장고쌤 강의페이지를 통해 4824에 대해 알게되었습니다.

취미,프로 할 것 없이 수강할 수 있다는 점, 그리고 실시간 강의, 기초클래스, 실시간 채팅,

과제, 피드백, 등등의 요소가 굉장히 매력적으로 다가왔습니다.

특히나 ‘기초’와 ‘실시간’,‘제한없는 다시보기’ 라는 부분이 4824의 강의를 듣게된 결정적 이유였어요.

 

또, 화성학 서적을 구입해두고도 이해가 어려워 구석에 먼지만 쌓여가게 두었는데

그렇게 알게 된 4824에서 옐라디쌤의 기초화성학 수업도 있음을 알게 되어 수강하게 되었습니다.

 

 

 

▶수강 전, 후

수강 전에는 스케일이 뭔지, 음계를 부를때 도레미파솔라시도 가 아니라 알파벳을 쓴다는 것조차 낯설어서 생각한 것 이상으로 

내가 정말 음악에 대해서 무지했구나 란 생각이 들었습니다.

그 무지를 나쁜 방향으로 생각하기 보다 와 이런 세계가 다 있구나 란 생각에 신기하고 기쁘고 들떴었던 것 같아요.

 

폭넓게 알고 들어오던 것은 아니었지만 아, 내가 느낌만으로 음악을 들어왔구나. 살펴 들으니 이렇게나 다르구나.

란 생각이 들 정도로 상상한 것 이상으로 다른세계에 발을 들인 기분이었어요.

또, 같은 음악을 들어도 하이햇이, 스네어가, 벌스가 어쩌구 하는 소리를 못 알아들어

마치 혼자서 말이 통하지 않는 지구인들 사이에 낀 외계인이 된 느낌이었습니다.

용어,악기의 명칭 등 뿐만 아니라 그냥 무심코 들어오던 노래 속에서 각각의 소리를 구분해 듣는 것도 막연했었죠.

 

항상 강조하시는 부분이 궁금한 것은 바로바로 질문하고, 이해가 안되면 또 다시 질문하라고 하셨는데 

용기내어 질문을 하더라도 대답해주신 답변이 바로 이해가 잘 되지 않는 등, 용어,장르,악기,등 기본적인 것부터 

명칭의 원형을 알지 못해. 정확히 무엇인가, 같은 질문을 여러번 되묻기가 어려울 정도로 아무것도 몰라 진땀을 뺐습니다.

 

머리로는 질문을 하는 것이 중요하고, 용기내어야한다는 것을 알지만 

너~무 아무것도 모르니 내가 무엇을 모르는가 마저도 표현하기가 어려웠어요.

 

수업이 이해되지 않아 다시보기를 서너번 돌려보며 그대로 필기하고, 필기한 용어가 잘못된 부분을 바로잡고, 검색하며 이해하려 애썼습니다.

그러는 과정에서 부족하지만 그래도 저보다는 기초 지식이 있는 지인을 붙잡고 시간을 내어달라 이해되지 않는 부분의 설명을 구하기도 했어요.

돌처럼 굳어, 지식의 입력을 거부하는 제 머리에 너무 답답해서 울고싶을 지경이었네요.

 

중간에는 계속 반복되는 과정속에서 멘탈이 깨져서 6주차를 앞두고 과제들을 포기할 위기도 있었습니다.

그래서 당시에 도저히 안되겠다 싶어 선생님을 붙잡고 하소연을 하기도 하고,

그 하소연에 진중히 대답해주신 말씀을 듣고서야 마음을 가다듬어 다시 이어나갈 수 있었어요.

 

또, 노래 속에서 악기를 잘 구분 하지 못한다는 부분, 작곡이 막연해서 어떻게 해야할지 모르는 부분마저도 질문을 드리니 

거기에 맞춰 도움이 될만한 팁과 공부방법이나 간단히 작곡하는 과정을 보여주시기도 해서 굉장히 큰 도움이 되었습니다.

그렇게 이런 저런 일들이 있고나서야 좀 더 마음이 편해져 음악이 고통스럽지 않게 되었어요.

 

‘강의가 끝난 지금의 나는 이전에 비해 얼마나 달라졌을까?’

를 생각하면 솔직히 드라마틱한 변화는 아닐 거에요.

그렇지만 스스로 느끼기에 처음엔 도미솔만 띵동거리던, 하이햇, 스네어도 모르던 사람이

어설프고 부족하나마 드럼도 짜고, 코드진행이라는 것도 넣고, 멜로디를 쓰는 것만으로도

제 기준에선 굉장히 큰 변화를 이루지 않았나 라는 생각에 뿌듯합니다.

 

중요한 것은 여기서 멈추지 않고 안주하지 않고 조금씩이라도 발전해나가는 것이겠죠.

 

 

▶기초클래스와 기초화성학수업

선생님 모두 논리적인 표현과 비유적인 표현을 하지만 거기에 더해 개인적으로 느낀 조금의 차이를 이야기하자면,

 

장고선생님은 기초적인 지식을 전달하는 강의 특성상 좀 더 논리적인 설명을 더해주시는 느낌을 받았고,

옐라디선생님은 그에 반해 좀 더 감성적,비유적 설명을 더해주시는 느낌을 받았습니다.

또, 기초화성학클래스는 구석에서 먼지만 쌓이던 화성학책을 좀 더 쉽게 이해하는데에 큰 도움이 되었어요.

 

두 수업을 동시에 들으니 그런 차이점에서 오는 재미와 다른 시각으로 수업을 듣는 재미가 있었습니다.

두 강의에서 같은 곡으로 피드백을 받아보면 어떨까? 그렇다면 더 재미있겠구나. 라는 생각과

그래서 두분이서 함께 피드백 라이브방송을 하시는 걸까란 생각도 했네요.

언젠가 실력이 좋아지면 피드백 라이브 방송에서 피드백 신청을 드려보고 싶기도 합니다.

 

과제는 필수는 아니지만 꼭 매주 과제를 제출 하는 것을 추천드립니다.

피드백이 있기 때문에 그 만큼 얻어가는 부분이 많고 당장은 느는 것이 없어보여도 발전하는 빠른 길이라고 생각해요.

 

완성도가 부족하고, 조금밖에 못해도, 엉망이더라도 일단 할 수 있고 하는 데 까지는 보여드려야 

그 다음을 나아갈 수 있는 도움을 받을 수 있는 것 같습니다.

 

 

▶0부터 시작하는 동료들에게

분명, 이 수업을 듣고 싶어하는 사람들 중에는 저와 비슷한 처지의 사람도 있을 것이라고 생각합니다.

그 것이 취미이든 프로지망이든 새로운 것에 대한 낯설음과 두려움이 있으리라 생각하는데요.

 

그래서 만약 저와 비슷한 처지의 사람들이 있다면,

제 경험을 비추어 같은 전철을 밟지 않았으면 해서 아래의 말들을 꼭 전하고 싶습니다.

 

배우다 보면 도저히 무슨 말인지 모르겠고,

내가 무엇을 모르는 지, 어떻게 이 답답함을 표현해야 할지,어떻게 질문해야 할지 도저히 알 수 없을 때도 있을 것이고,

수업 시간은 한정적인데 답변을 받아도 이해가 되지않아 되묻기엔 남의 시간을 뺏는 것 같아 괜시리 초조해지기도 할 거에요.


그렇다고 해도 질문을 아끼지 말고, 용어,기능, 등 아주 세밀하고 작은 부분까지도

모르는 부분은 수업이 끝나기 전 질문시간이나 단톡방을 이용해 꼭 좀 질문 하기를 바랍니다.

질문 하라는 말은 선생님과 많은 사람들이 공통적으로 이야기 할 거예요.


물론 대부분은 질문을 하는 것에 대한 걱정은 없겠지만,

질문을 많이 하는 게 좋다. 라는 것을 머리로는 이해하고 있어도, 저처럼 소심하고 걱정이 많은 사람이라면 

질문하기가 눈치보이고, 이런 저런 걱정도 되고, 너~무 많은 것을 몰라서 질문하기가 어려울텐데,

꼭 라이브 강의시간이 아니어도 되니까 저처럼 시간낭비하지말고 꼭꼭 철판깔고 질문을 드려보세요.


저는 모아모아 터트리게 돼서 쉽게 가르쳐주지 못한 것 같다며 미안해하는 선생님을 보고

이게 뭐라고 진작 바로바로 물어 볼 것을 뭐 그리 어렵게 생각해서 선생님을 미안하게 만들었나 하는 후회가 들었거든요.


같은 강의를 듣는 모두가 비슷한 상황,실력,나이가 아닐거에요.성격도 모두가 다를테지요. 

선생님은 우리가 표현을 하지 않으면 알 수가 없습니다. 좀 더 용기를 내주세요. 뭐가 어려운 지 일단 질러보세요.

 

특히나 메모하는 것은 중요한데, 다시보기를 하더라도 내가 그 때 당시에 무엇을 이해 못했지 하고 놓치는 경우가 생길 수 있으니 

잊지않게 메모해두었다가 단톡방에서 질문 하거나, 정말 정말 단톡방에서 못 묻겠다 싶으면, 

한번쯤은 1:1문의로라도 선생님께 여쭤보면 적극적으로 알려주실 겁니다.

 

무지성으로 질문하다보면 전부를 알기 어렵더라도 반절, 반의 반절이라도 실마리를 얻을 수도 있지 않을까요.

 

0부터 시작하는 저와 같은 입장의 사람들에게는 기초클래스라고 해도

‘어,이게 아닌데? 내가 너무 겁없이 뛰어들었나?’

라는 생각이 들 수도 있다고 생각합니다.


그렇다고

개인적으로 혼자서 미리 공부를 하고 수강하기에는 시간적으로도 얼마나 걸릴지,

어느만큼을 미리 공부해야할 지를 파악하고 실천하기가 어려울 거에요.

 

그러니 벅차고, 어렵고 막연해도 함께 강의를 들으면서 용기내 벽을 깨보셨으면 좋겠습니다.

하나부터 열까지 질문하는 족족 잘 알려주시니 두려워말고 남 신경쓰지말고 무지성으로 질문하다보면 많은 지식을 얻어가실 수 있을 겁니다.

 

개인적인 주관으로는 공부할 시간,과제할 시간이 부족하다면 클래스101로 수강기한내에 천천히 공부를 하거나 시간이 많고 

바로바로 라이브로 질문과 답변, 이해를 돕는 설명을 듣고 싶다면 기초클래스를 듣는 게 좋지않을까 생각했습니다.

 

제일 중요한 것은 자신의 의사와 상황, 선생님께 수강 전 1:1문의를 드려보고 선택하는 게 가장 좋지 않을까 합니다.

 

그리고 만약 저처럼 배움이 느리고, 시간적 여유가 충분하지 않으시다면,

두 강의를 동시에 듣는 것은 강의내용을 이해하는 시간뿐만 아니라 과제 또한 2배라는 소리입니다.

 

두 강의를 동시에 들어본 사람의 입장으로는 만약 하나씩 순차적으로 수강해 기초클래스를 먼저 들었다면 

작곡하는데에 코드짜는 것이 힘들었을까란 생각이 들고,

기초 화성학부터 들었다면 좋았을까 생각하면 시퀀서 사용법을 몰라 벅찼을까 란 생각도 드네요. 

결국 생각해보면 둘 다 듣는 것이 사실 가장 좋을 것 같은데 그러려면 시간적 여유가 충분하셔야 할 것 같습니다.

 

그렇게 동시에 듣는 것은 서로 상호작용해서 도움이 된다는 장점도 있지만,

시간적 여유가 없다면 하나는 분명 소홀해진다는 단점이 있어서 자신의 상황을 고려해서 수강하는 것을 추천드려요.

 

 

▶요약

앞에서 조금씩 이야기를 다루었지만 정리하면,

 

*0부터 시작하는 사람에게는 조금 막연할 수 있다.

(그러나 0부터 시작하는 입장이라면 어디에서든 막연하고 힘들테니 용기를 내시라.)


*프로지망이 아닌 취미라도 차별이 없다.

(취미라고 눈치보지마세요.)


*다시보기

[언제든지 기간제한 없이 다시보기 링크를 통해 이해가 될 때까지 반복 학습이 가능하다.]


*책으로 접했을 때 이해가 힘들어 머리 아팠던 화성학의 기초를 쉽게 가르쳐주신다.


*과제와 피드백

[과제와 피드백을 통해 조금씩 발전하는 나를 볼 수 있다.]


*실시간 질문 채팅

[라이브 수업에서 궁금한 것이 있을 때 마다 바로 질문을 하고,

수업에 따라 수업내용을 이해했는가에 대한 선생님이 내주시는 문제에 대답해 보기도 하고,

이해가 되었는 지, 답이 틀렸다면 어느 부분이 잘못되었는가 실시간으로 바로잡기 좋다.]


*단톡방

[라이브수업때 미처 질문하지 못한, 혹은 지나서 다시 보니 이해가 안되거나 어려운 부분,

작곡을 하며 막히는 부분, 등을 질문하고, 질문을 확인하면 친절히 답변해주신다.]

*정말 하나부터 열까지 대답해주시는 친절한 선생님들.

 



끝으로 좋은 강의를 제공해주신 선생님들께 감사말씀드립니다. 

특히나 제 소심하고 걱정이 많은 부분을 방해가 아니라 디테일이 많은 것 뿐이라고 말씀해주셨던
장고쌤의 말씀이 큰 위안과 용기가 되었습니다.

감사드리고 다음 강의에서 또 뵙겠습니다:)

 

 

과정 안내


강좌 일정 


9월30일부터 12월16일까지 총 3개월 (12주)

매주 금요일 오후 8시~10시


강좌 추천 대상


1. 프로듀싱을 공부하고 있지만 벽에 막힌 분들

2. 곡을 살리는 디테일을 공부해보고 싶은 분들

3. 완성 단계까지 가지 못하는 분들

4. 매번 똑같은 곡만 만들어지는 분들

5. 장고의 프로듀싱 기초 클래스 수강 이후 한 단계 더 나아가고 싶으신 분들

6. 취미뿐만 아니라 프로듀서를 직업으로 희망하시는 분들


* Django 믹싱/마스터링 클래스, YELLA D 화성학 클래스, YELLA D 송라이팅 클래스와 함께 하시면 더욱 좋은 공부가 될 수 있습니다. 



     강좌 일정 

          9월30일부터 12월16일까지 총 3개월 (12주)  /  매주 금요일 오후 8시~10시


     강좌 추천 대상


          1. 프로듀싱을 공부하고 있지만 벽에 막힌 분들


          2. 곡을 살리는 디테일을 공부해보고 싶은 분들


          3. 완성 단계까지 가지 못하는 분들


          4. 매번 똑같은 곡만 만들어지는 분들


          5. 장고의 프로듀싱 기초 클래스 수강 이후 한 단계 더 나아가고 싶으신 분들


          6. 취미뿐만 아니라 프로듀서를 직업으로 희망하시는 분들

           * Django 믹싱/마스터링 클래스, YELLA D 화성학 클래스, YELLA D 송라이팅 클래스와 함께 하시면 더욱 좋은 공부가 될 수 있습니다. 


Q&A


1. 강좌의 목적은 무엇인가요?


프로듀싱은 예술에 기술이 더해진 분야입니다

때문에 많은 연구뿐 아니라 한층 높은 사고 능력이 필요합니다

10년이상을 음악을 만들어오면서 느꼈던 많은 벽을 넘는 방법을 공유하고

더 나아진 작품을 마주하게 해드리기 위함입니다.

모두 끝난후엔 정말 많은것들이 변해 있을것입니다.

 

2. 난이도는 어느정도 되나요?


FL Studio 20 프로그램 사용법을 알고있으시고 리듬, 코드, 멜로디를 만들순 있지만

만족스러운 결과를 내고있지 못하는 분들을 위한 수업입니다.

입문, 기초, 아마추어, 프로페셔널 이렇게 4단계로 구분한다면

기초~아마추어 단계로 생각하시면 될것같습니다.


3. 빡센가요?


설렁설렁하지 않습니다. 매주 과제가 있습니다.

수업 외에 스스로 많은 시간을 할애하신다면 큰 변화가 있을 것입니다.


4. 어떤식으로 수업이 진행되나요?


여러분이 만든 곡들을 고쳐 드리고 발전시켜 나가는것을 중심으로

놓치고 있는 많은 디테일들과 프로페셔널함을 갖추기 위한 다양한 방법을 알려드립니다.

뿐만아니라 곡의 완성인 탑라인 멜로디 메이킹까지 수업에 포함되어있어

비트만 만드는 반쪽짜리 완성에서 벗어나게 해드릴 예정입니다.


5. 어떤 장르를 다루게 되나요?


Pop 음악을 중심으로 Funk, EDM, RnB, Hiphop 등을 다루게 될 예정입니다

하지만 특정 장르에 머무르지 않고 어디에나 필요한 핵심적인 요소들을 더 많이 다룰 예정입니다.


6. 수업때 수정받은 프로젝트로 음원을 내도 괜찮나요?


네! 마음껏 내세요!


7.다시보기는 언제까지 들을 수 있나요?


기간 제한 없이 언제든 보실 수 있습니다.


8.다른 강좌와 함께 들어도 되나요?


당연히 너무 좋습니다! 화성학, 송라이팅 클래스와 함께 하신다면 시너지가 더욱 클것입니다.


환불 정책

9월 5일까지 전액환불, 이후 환불 불가


구매 확인 후 알림 문자가 발송 됩니다.

강의 시작전에 카카오 알림톡 혹은

SMS로 온라인 강의 링크가 전송됩니다.

실시간 강의를 놓치더라도 녹화본을 

제공해드리니 걱정마세요!